爱本无罪电视剧剧照_被性侵的“艳片导演”死了请继续骂，感觉他还活着

爱本无罪电视剧剧照_被性侵的“艳片导演”死了请继续骂，感觉他还活着

“金基德死了。”

“WHO？”

“金基德。”

“哦，色情导演。”

“我开始看他的韩国电影。”

“但他不是在片场打了女演员吗？”

“还被性侵了。”

“那死得好。”

“但他的电影赢得了很多奖项。”

“所以呢？”

“你看过他的电影吗？”

“拍这种人的电影有什么好看的。”

昨天，经过一个小时的反复核实、质疑和等待，韩媒终于证实了这一消息。

每一个字都让人惊叹。

拉脱维亚的金基德因新冠并发症去世，距离他 60 岁生日仅剩一周。

这是韩国电影史上争议最大的一次，但他是唯一一位在三大电影奖项中摘得韩国电影果实的导演。 在即将结束的2020年，他又添上了神来之笔。

先生在电梯里，听到了开头的对话。

没有悲伤，没有愤怒，没有情绪，就像抖掉粘在鞋子上的一张包装纸。

金·基德。

你怎么能就这样死去？

01

野·金基德

当我在电影之前见到金基德时，我几乎不知道什么是“希望”。

如果非要形容的话，那是一个只能在屎坑里仰望未来的时代。

60年前寒冷的冬天，金基德出生在庆尚北道奉化郡。

他平淡无奇的外表和出身贫寒的地方爱本无罪电视剧剧照_被性侵的“艳片导演”死了请继续骂，感觉他还活着，似乎为他坎坷孤独的一生定下了基调。

金基德的父亲是一位在朝鲜战争中留下创伤后遗症的老兵。

脾气暴躁，易怒，专横。

为了躲避父亲的“魔爪”，金基德宁愿去菜园偷白菜充饥，甚至躲在土坑里闻香味，也不愿在餐桌上多吃一口。

金基德 9 岁时，为了更好的生活，他的家人决定搬到首尔。 但事实证明，这只是一个虚无缥缈的“城市梦”。

由于哥哥调皮被学校开除，父亲一怒之下将兄弟俩都逼到工厂打工赚钱养家，金基德的学业也因此停在了初中。

15岁那年，金基德开始了“自闭症”的社交生活。

枯燥的工厂生活，可怜的丁丁裤兜，粗俗的工厂工人，想躲却逃不掉的街头混混，都在他的生活中。

没有人知道他经常自言自语什么，也没有人在意这个“泥巴”的孤独，因为那个时候，大家活得已经很不容易了。

就这样，他一直活到了20岁。 金基德以为自己终于可以摆脱父亲和喘不过气来的生活爱本无罪电视剧剧照，于是自愿应征入伍，加入了训练和生活环境最严酷的韩国海军。

殊不知，海军才是更可怕的陷阱。

金基德的上级失职，却因为韩国根深蒂固的上下级文化，也被牵连入狱。

服役整整5年的金基德，退休后并没有回到无聊的工厂。 相反，他以杂工的身份去了教堂。 与此同时，他还在残疾人收容所工作和作画。

是的爱本无罪电视剧剧照，他找到了生命的一根救命稻草——艺术。

志存高远的他远赴法国深造，希望通过绘画改变自己的人生。

但是，他又错了。

他自以为很有才华，但在满是艺术家的巴黎，他只是一个普通的“过客”。 在蒙托里埃的海滩上作画两年后，他不仅没有获得一点名利，反而更加一贫如洗。

无奈回到韩国后，他不得不再次面对失败的人生。

32岁时，金基德听说拍电影可以赚钱。

抱着在海军服役时给战友写情书的“小天才”和在工厂工作时造机器的钻研精神，一头扎进剧本里。

来来往往的金基德，依然没有停止在生活的泥潭中挣扎。

不然怎么可能？

反正上不了学，当兵被打骂，打工被人看不起，画画被人耻笑。

绝望，希望，绝望，再次希望。

一错再错，周而复始。

摔倒了，再爬起来。

极其阴郁的“肮脏生活”就这样和电影相遇了。

这也是命运第一次为他打开大门。

02

疯子金基德

过去的经历成为金基德不断的灵感来源。

1992年至1995年，创作了《画家与死囚》、《双重曝光》、《非法穿越》等剧本，获得韩国三大电影协会最佳剧本奖。

臭臭的粪坑里，他仿佛真的挖出了一个可以呼吸的缝隙。

抱着这样的希望，1996年他自筹资金拍摄处女作《鳄鱼藏尸日记》，将镜头对准自己熟悉的底层人物。

一个渣男流浪汉，因救出自杀的女主而产生奇妙感觉，进而想要据为己有，却终归虚无的故事。

这部作品的出现，在纯爱盛行的韩国主流影视圈，犹如一颗核弹的空投。 挑战观众的三观，同时产生奇异的吸引力。

这种吸引力在于他的电影总是带着最原始的动物性。

故事中的主人公不惜一切在极端环境中生存，甘愿成为本能爱情欲望的奴隶。

罪恶和纯洁以血淋淋的方式交织在一起。

在《坏小子》中，他为了得到女人，设计将她变成妓女；

《飘欲之室》中，为了留住情人爱本无罪电视剧剧照_被性侵的“艳片导演”死了请继续骂，感觉他还活着，将钩子塞进下半身；

《弓》中的老人死后留下了女孩，他无法解决的愿望用牺牲来满足。

虐恋、暴力美学、19禁重口味成为他作品的标配，他还以每年1-2部的惊人速度和产量推出了《王者签名》。

但他的电影绝不仅仅是表面的刺激。

重口味的外表下，其实还有对底层民众的关怀和对韩国社会的抱怨。

《空房间》有对底层人民的悲悯和对爱情的浪漫想象，《春夏秋冬春》有命运轮回的无奈和感叹，《海岸线》控诉韩国的虚伪-美国关系。

这些是金基德的目标。

让他镜头里的暴力看起来不像是一桶刀在砍。

但金基德电影的独特之处在于，“黑客”本身往往似乎比“黑客”的对象更重要。

这是金基德电影最吸引人、最有生命力的地方，也是那些批评他作品的人最不能接受的地方。

”长期以来，我一直在逃避或克服那些被定义为“恶”的看似看不见的东西。但经历了一些之后，我突然意识到，世界上没有持续不断的恶，只是因为“恶””而存在本身就已经存在。 所有的结局其实都是内心挣扎的结果，也就是没有绝对的判断善恶的标准，甚至可以随时转换。”

他的电影表现出对浪漫之美以及现行规范的强烈反叛。

所以一般人难以下咽。

在韩国，金基德的电影票房极差，最高的一部也不过70万人。

即便在海外被视为电影大师，他也是唯一获得过三大电影奖项的韩国导演（虽然不全是最高奖）——

凭借《撒玛利亚女孩》获得柏林电影节最佳导演银熊奖；

《空房间》获得威尼斯电影节最佳导演奖；

戛纳电影节一种注目单元一种注目奖《阿里郎》；

《圣母怜子图》获得威尼斯电影节金狮奖。

这部电影不仅成为金基德记录过往的速写本和宣泄情绪的出口，也为他带来了他梦寐以求的尊重和至高无上的荣耀，成为他贫瘠沙漠生活中的一片绿洲。

但在先生看来，这部电影未能为金基德解开生命的毒药。

只能延缓或麻痹毒性的发作。

一旦薄膜的效力消失。

他的作品和生活会呈现出双重的疲惫。

在极度自卑和骄傲的矛盾中，金基德和他的作品陷入了莫比乌斯循环一样来回的挣扎和痛苦之中。

在《阿里郎》中，这种矛盾一目了然。

拍完电影《悲梦》后，他隐居了三年。 《阿里郎》记录了他这三年的心路历程和日常生活。

在影片中，他从一个人身上“分裂”出多个自我。

这个自己骂了只喝酒颓废不务正业的金基德，质问金基德为什么拍电影，笑哭了哭泣的金基德。

一方面，他盘点了近年来在三大电影节上的巅峰时刻，表达了“我爱本无罪电视剧剧照_被性侵的“艳片导演”死了请继续骂，感觉他还活着，一个孤独无用的人，也能成为世界级导演”的自豪之情。

他自夸能有今天的地位，完全是因为孜孜不倦，疯狂投入电影事业，一共拍了15部电影。

但另一方面，他深刻反省自己因为自己的想法而给别人带来的伤害，剖析自己从小的自卑心理和为了得到认可拍电影的小念头，甚至害怕没有作品，他就会被遗忘。

有一种在聚光灯下解剖自己灵魂的感觉。

先生觉得最有趣的一段话是当他的影子造访他时：

你生命中最重要的事情是什么？

金基德的回答足以解答观众对其作品和人生的所有疑惑。

他说：

“对我来说，生活就是伤害我，伤害别人和被伤害，伤害别人，被别人伤害，我自己伤害自己……去爱，去恨，去恨，去原谅，去理解这些，就是作为一个人活着存在。我们都要经历自然。但是痛苦，不适，仇恨，仇恨，理解，宽恕都需要时间。这些关系存在于自然界。黑色和白色其实是同一种颜色。最终，是我们自己的斗争。

如果你看新闻，你会发现许多惊人的事迹。 自然也有可怕的新闻和人们道德败坏的新闻。 另一方面，人又是如此的神奇，令人惊叹。 或许支撑人生存的力量就来自于此。 “

多么矛盾。

他坚信人总是生活在伤害之中。

一方面，他因为自己杀人灭口的必然性，表现出对人的慈悲。

也因为这种必然，他不由自主地成为了那个“自然存在”的一部分。

他一方面为找回年少时被践踏的尊严疯狂创作，另一方面又以更极端的内容和形象吸引眼球。

他哭着抱怨自己虽然在外面有名气，却得不到韩国观众的喜爱。

他还自信满满地对韩国媒体“狂言”：“你们会在我死后几年再看我的电影，积极推翻现在的结论。”

很多人说《阿里郎》是金基德的治愈与重生，但Sir不能认同。

他没有暴露他的伤口来愈合。

而是盯着，甚至吟唱这朵由血肉和脓液组成的“邪恶之花”。

《阿里郎》之后，金基德在这种矛盾的卷入中变得更加歇斯底里和触目惊心，所以大家都说金基德“疯了”。

即便到死，他也无法与这个矛盾达成和解。

03

混蛋金基德

金基德“死了”。

从2008年到2011年，他“死”了一次。

2008年拍《悲梦》时，女主角李娜英有一段上吊戏。 因为金基德从来不喊cut，差点酿成悲剧，被全民惩戒。

雪上加霜的是，他一心培养的弟子张勋因经济问题离职，引发了“盗剧本”的矛盾。 另一位副导演也因接受不了他的“变态”而离开。

他从电影中获得的希望被蒙上了阴影，于是他决定退居江原道，重新过上自闭症的生活。

死亡一直是他电影中对道德与欲望矛盾的惩罚方式。

《万兽之城》结尾，主角因为触犯道德底线被脱衣舞娘杀害； 《弓》中的老人射完箭后也跳入海中； 《时光》里的人直接被车轮压死了； 《无名之辈》中杀人的主角以倒挂的姿势死在泥里。

一方面，死亡加剧了影片的残酷。

另一方面，它也在绝望中宣告：生之毒，至死方止。

于是在《阿里郎》里，他日复一日的造枪，看电影，吃泡面，放声痛哭，自白，自怜。

最终，他用自制手枪“杀死”了自己，以求得救赎，重回自己喜欢的电影事业。

他回来了，却又“死”了。

Me Too运动在韩国持续发酵之际，金基德不仅被曝在拍摄《莫比乌斯》期间强迫女演员表演剧本中没有的裸体戏爱本无罪电视剧剧照，还被指性侵和施暴反对女演员。

“疯子”变成了彻头彻尾的“混蛋”。

最终，性侵案因证据不足被宣告无罪，但他反诉女演员诽谤却败诉。

迷雾之下，金基德这样的“混蛋”在韩国早已“社会死亡”——电影节不再有他的名字，电影院不再放映他的电影，观众也永远不会进去看他的电影。

金基德在韩国上映的最后一部电影是2016年的《网络》。

之后，他几乎处于流放状态，游历世界各地，还曾计划在中国开展电影项目。

在古代的“放逐”中，囚犯经常死于疾病、酷刑或意外。

现代的金基德遇到了新冠。

甚至他的死也和他的作品一样充满争议。

消息下，评论大多是：好死，活该。

可恶吗？

可恶。

贫穷的？

也很穷。

先生曾经以为自己像野草一样被烧了之后会重生。

和“阿里郎”一样，他会一次又一次地自杀，也会以更加震撼人心的作品回归大众视野。

即使是混蛋也会厚​​着脸皮“死”。

然而，他还是就这样死了。

以最戏剧化、最凄凉、最不真实的方式。

孤身一人，死在异乡，猝不及防。

就像他走过的人生，也就像他电影里的角色。

充满矛盾，但无法复制。

虐待自己、观众和周围的人。 带着倔强和血泪，你努力游向梦想的彼岸，结果你的脑袋坏了。

从那时起。

韩国电影再也不会有这样的混蛋了。

或许，再也不会有这么尖锐的刺痛了。

本文图片来自网络

编辑助理：妙涵种子

Tags：

文章版权声明：除非注明，否则均为供水知识-GONGSHUI.CC原创文章，转载或复制请以超链接形式并注明出处。